ALOÏSE CORBAZ UND AGNES BARMETTLER

Ausstellung im Kunstmuseum Solothurn, bis am 11. November 2012

Bild:

Aloïse Corbaz (1886-1964)
Jean 23 Pâtissier (Ausschnitt). Nicht datiert
Ölkreide auf Papier. 102 x 72 cm
Kunstmuseum Solothurn
Schenkung Etienne und Jacqueline Porret-Forel, 1995

Aus Anlass des elektronischen Werkverzeichnisses von Aloïse (Aloïse Corbaz, 1886-1964), das kürzlich vom Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft veröffentlicht wurde, möchten wir einen Einblick in unsere eigenen umfangreichen Aloïse-Bestände gewähren.

Dank der Schenkungen von Etienne und Jacqueline Porret-Forel besitzt das Kunstmuseum Solothurn eine der schönsten Sammlungen der Art Brut-Künstlerin. Ihre grossformatigen Farbstift- und Ölkreidezeichnungen werden dem zeichnerischen Schaffen von Agnes Barmettler (*1945) gegenübergestellt. Dabei handelt es sich weitgehend um Blätter aus den 1970er- und 1980er-Jahren.

Die Bildwelten der beiden Künstlerinnen weisen – trotz ihrer ganz unterschiedlichen Hintergründe – manche Ähnlichkeiten auf: Vergleichbar ist die zentrale Thematik der eigenen Weiblichkeit sowie das Erschaffen eines vielteiligen Universums, in dem sich Symbole der menschlichen Existenz, von Natur und Kosmos zu einem Ganzen schliessen.

Während sich Aloïse an der illustren Welt der europäischen Aristokratie inspirierte, wurde für Barmettler die Begegnung mit der indigenen Kultur der Hopi zu einer wichtigen Bildquelle.

Der Ausstellungstitel «Figürliche Deklinationen» bezieht sich auf eine gleichnamige Serie, die Agnes Barmettler 1975 geschaffen hat. Der Titel stammt ursprünglich von Martin Disler (1949-1996), der ab 1970 mit Agnes Barmettler in Solothurn ein Atelier teilte und auch einige Jahre mit ihr verheiratet war.

Die Ausstellung möchte die innere Verwandtschaft der beiden Künstlerinnen in der direkten Gegenüberstellung von Werkgruppen zeigen. Vergleichbar ist das Entwickeln eines Vokabulars von Zeichen, die die Festigkeit und Klarheit einer Bild-Schrift erreichen. Die menschliche Figur steht im Zentrum und wird so kraftvoll aufs Blatt gebracht, dass der Prozess des Zeichnens sichtbar, die Darstellungen lebendig bleiben. Bei beiden Künstlerinnen scheint das aktive Erfassen mindestens so wichtig wie das Resultat der Darstellung selbst: Das Kunstwerk als Energie-Speicher.

Zugleich wird aber auch dem individuellen Schaffen von Aloïse und Agnes Barmettler so viel Platz eingeräumt, dass die Eigenart der beiden Künstlerinnen hervortreten kann. Von Aloïse wird eines der riesigen Rouleaux präsentiert. Dabei handelt es sich um eine rund zehn Meter lange, aus verschiedenen Stücken zusammengenähte Papierbahn, auf der Aloïse eine eigentliche Bildgeschichte angelegt hat. Das gigantische Bild beweist nicht nur die ausserordentliche Gestaltungskraft der Künstlerin, die auch mit grössten Formaten souverän umzugehen weiss, sondern auch ihren obsessiven Willen, dem Reichtum ihrer inneren Welt Gestalt zu geben.

Dank einem vom Musée Cantonal des Beaux-Arts Lausanne übernommenen System von Tischen und Stellwänden können die riesigen und oftmals beidseitig bemalten Papierbahnen in schönster Weise gezeigt werden. Die Präsentation ermöglicht nicht nur einen breiten Einblick in das gesamte Schaffen dieser bedeutendsten Vertreterin der Art Brut unseres Landes, auf zwei Computer-Stationen kann auch das erwähnte elektronische Werkverzeichnis konsultiert werden.

Auf dieser Webseite u.a. erschienen:

· Aloïse online – ein faszinierendes Werk der Art brut ist nun via Internet zugänglich

Bild:

Agnes Barmettler
Ohne Titel, 1979
Kunstmuseum Solothurn

Agnes Barmettler kann in unserer Ausstellung mit einer breiten Auswahl von Blättern, darunter auch mit Arbeiten der letzten Jahre, recht eigentlich (wieder) entdeckt werden.

In den frühen achtziger Jahren wurde sie innerhalb der figurativen Strömung der «Neuen Wilden» breit rezipiert. Besondere Beachtung fanden ihre poetischen Aquarelle zum Themenkreis von Mensch und Natur. Trotz ihren frühen Erfolgen – 1984 widmete ihr das Kunstmuseum Solothurn eine Doppelausstellung mit Tom Gerber (*1945) – wendete sie sich zunehmend von der bildenden Kunst ab, um ihr leidenschaftliches Interesse für das Bauen von Labyrinthen ausleben zu können.

Diese in der freien Natur, mit aufwändiger Gartenarbeit angelegten «lebendigen Kunstwerke» bestimmen bis heute ihr Tun und Denken. In einer Vitrine findet sich eine Auswahl von Zeichnungen, mit denen Agnes Barmettler verschiedene Labyrinthe vorbereitet hat.

Kleinformatige, um 2005 entstandene Landschaftsaquarelle beweisen, dass sich Agnes Barmettler wenigstens ab und zu ihrer früheren Leidenschaft fürs Malen erinnert und mit ihren Werken eine sinnliche Dichte erreicht, die ihren selbstverständlichen und direkten Umgang mit der Natur reflektieren.

Christoph Vögele

Kontakt:

Kunstmuseum Solothurn
Werkhofstrasse 30
CH-4500 Solothurn
T: +41 32 624 40 00
kunstmuseum@solothurn.ch
http://www.kunstmuseum-so.ch