«OTOBONG NKANGA. I DREAMT OF YOU IN COLOURS»

Exposition Musée cantonal des Beaux-Arts (MCBA), Plateforme 10, Lausanne, jusqu’au 23 août 2026

Image: Otobong Nkanga, Social Consequences V: The Harvest, 2022, Acrylique et adhésifs sur papier, 42 × 29,7 cm, Collection Wim Waumans © Otobong Nkanga – Photo: Courtoisie de l’artiste

Image: Portrait d’Otobong Nkanga – Photo: © Etienne Malapert, MCBA

Le Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne, en collaboration avec le Musée d’Art Moderne de Paris, présente la première exposition monographique de l’artiste Otobong Nkanga en Suisse. Figure majeure de la scène artistique contemporaine, Otobong Nkanga, née à Kano au Nigeria en 1974 et installée aujourd’hui à Anvers, en Belgique, déploie une œuvre nourrie de son histoire et de recherches attentives aux liens entre écologie, mémoire et circulation des ressources.

Image: Otobong Nkanga, Just waiting for us to play, 2006, Acrylique, gouache, vernis à ongles et perforations sur papier, 92 × 120 cm, Collection C. Mallard © Otobong Nkanga – Photo: © Grégory Copitet

Après des études au Nigeria, en France et aux Pays-Bas, l’artiste creuse le sillon de questions en lien avec l’extraction minière et l’utilisation des richesses du sol, examinant nos relations sociales, politiques et matérielles complexes à l’espace et au territoire au travers d’une pratique pluridisciplinaire faite de dessins, peintures, installations, tapisseries, photographies, vidéos, sculptures, céramiques, performances, sons et poésies.

À partir de son histoire personnelle et de ses recherches témoignant de multiples influences transhistoriques, elle crée des réseaux et des constellations entre êtres humains et paysages, tout en abordant la capacité réparatrice des systèmes naturels et relationnels.

Image: Otobong Nkanga, Perfect Measures with Blood Stain, 2002, Aquarelle, pastel, acrylique et encre sur papier, 32 × 24 cm, Collection Wim van Dongen © Otobong Nkanga – Photo: © Grégory Copitet

La notion de strates est centrale dans le travail de l’artiste – à la fois dans la matérialité de ses œuvres et dans sa façon de penser les relations entre les corps et les terres, faites d’échange et de transformation mutuelles. Nkanga explore autant la notion de circulation des matériaux et des biens, des gens et de leurs histoires entremêlées, que celle de leur exploitation, marquées par les résidus d’histoires coloniales violentes. Tout en questionnant la mémoire, elle offre la vision d’un avenir possible.

À la fois état des lieux et coupe transversale dans une œuvre protéiforme, l’exposition trace la généalogie de sujets récurrents dont l’actualisation plastique est en constante évolution. Elle réunit des installations emblématiques, des séries de photographies, et un grand nombre de dessins, dont certains datent des premières années de création et jamais exposés jusqu’à ce jour. À cette occasion, l’artiste réactive certaines œuvres au travers de performances dans une poétique de l’enchevêtrement, créant des connexions entre les formes, les matières et les idées.

Image: Otobong Nkanga, Leaving trails in the distance, 2021, Tapis en laine, cordes en coton nouées à la main, sculptures en bois de hêtre pleureur, sculptures en verre soufflé à la main, sculptures en argile, métal, son, matériaux organiques et huiles diverses, Dimensions globales définies par l’espace, Collection de l’artiste © Otobong Nkanga – Photo: Objets pointus

Image. Otobong Nkanga, vue d’installation, exposition «Otobong Nkanga. I dreamt of you in colours», 2026 – Photo: MCBA, Etienne Malapert

Les quelques 140 œuvres présentées proviennent aussi bien de collections publiques (Castello di Rivoli, Museo d’Arte Contemporanea, Rivoli-Torino; Stedelijk Museum Amsterdam; Stichting Museum Arnhem; Centre Pompidou, Musée national d’art moderne / Centre de création industrielle, Paris; Henie Onstad Kunstsenter, Høvikodden; M HKA Museum van Hedendaagse Kunst, Anvers), de fondations privées (Fondation Beyeler, Riehen / Bâle; Tia Collection, Santa Fe), de collections particulières, que du studio de l’artiste.

Une exposition organisée par le MCBA en collaboration avec le Musée d’Art Moderne de Paris /Paris Musées

Commissariat de l’exposition

À Lausanne: Nicole Schweizer, conservatrice en art contemporain, MCBA
Assistée de Eleonora Del Duca, collaboratrice scientifique en art
contemporain, MCBA
À Paris: Odile Burluraux, conservatrice en chef, Musée d’Art Moderne de Paris

cp

Contact:

Otobong Nkanga. I dreamt of you in colours

Image: Otobong Nkanga, vue d’installation, exposition «Otobong Nkanga. I dreamt of you in colours», 2026 – Photo: MCBA, Etienne Malapert

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