«POUR TOUT FAIRE, IL FAUT UNE FLEUR»

Exposition Musée des Beaux-Arts Le Locle (MBAL), jusqu’au 6 septembre 2026

Image: Nicolas Polli, Per fare tutto, ci vuole un fiore, 2025, Courtesy de l’artiste

Le projet, porté par l’artiste, graphiste, éditeur et enseignant suisse Nicolas Polli, propose une réflexion inédite sur les croisements entre photographie, design graphique et pratiques artistiques hybrides. L’exposition réunit une constellation de créateur·rice·x·s suisses et internationaux·ales, issu·e·x·s de disciplines variées et rassemblé·e·x·s par une volonté commune de brouiller les frontières traditionnelles entre les champs artistiques. L’upcycling et la circularité sont au cœur de cette réflexion, dans laquelle les matières premières et procédés créatifs se mêlent les uns aux autres pour faire naître de nouveaux commencements.

L’exposition naît du besoin de comprendre comment les différents domaines des arts graphiques s’interconnectent entre eux. Elle explore notamment l’ambivalence d’une époque marquée à la fois par l’hyperspécialisation professionnelle et par une exigence croissante de polyvalence – une tension dans le parcours de Nicolas Polli luimême, à la fois photographe, graphiste, éditeur et enseignant.

À travers une scénographie vivante et immersive, l’exposition met en lumière une génération d’artistes dont les trajectoires échappent aux catégorisations classiques. Elle fait la part belle aux récits de formation, aux influences croisées, à l’imaginaire de l’enfance, et aussi aux formes contemporaines de collaborations et de transmissions.

Les artistes sélectionné·e·x·s décortiquent en profondeur le cycle des choses: les outils se mêlent aux résultats finaux, les coulisses deviennent elles-mêmes des pièces centrales, les actions provoquent des réactions, les répétitions engendrent des diffrences.

Le recyclage des matériaux est central dans ce processus: par exemple, des éléments de design créés par l’un des artistes, initialement à partir de matériaux issus d’expositions passées, se transforment à nouveau en structures destinées à accueillir les œuvres.

L’exposition peut ainsi être perçue comme une exploration des processus, où même les erreurs deviennent des terrains d’expérimentation. Il s’agit d’un projet ambitieux, profondément ancré dans le territoire suisse tout en étant résolument tourné vers l’international, et qui s’adresse autant aux amateur·rice·x·s d’art qu’aux jeunes créateur·rice·x·s en quête de modèles alternatifs.

Pensée comme un espace de dialogue, l’exposition rassemble aussi bien des travaux photographiques que des publications, installations graphiques, objets éditoriaux, archives personnelles, peinture ou encore sculpture et présente une installation participative conçue pour les enfants dans la Salle Marie-Anne Calame et l’espace adjacent.

Afin de renforcer l’idée de circularité et d’autoproduction, une publication qui sert à la fois de catalogue et de texte d’accompagnement dans les salles d’exposition a été conçue. Cinq feuilles au format offset 70 x 100 cm seront imprimées en plusieurs exemplaires et mises à la disposition des visiteur·euse·x·s dans l’espace cafétériat. Celles-ci pourront être prises, pliées et assemblées par le public, afin d’être consultées tout au long de l’exposition. Les feuilles forment ainsi un «catalogue» autoproduit, prolongeant l’expérience de l’exposition par un geste participatif.

Nicolas Polli, Commissaire

En tant que professionnel des arts graphiques, Nicolas Polli est au cœur de ces enjeux. Photographe, designer graphique et enseignant suisse Nicolas Polli (né en 1989) aime naviguer entre projets personnels et commandes commerciales. Il a étudié l’Art Direction à l’ECAL (École cantonale d’art de Lausanne), où il enseigne actuellement dans le Master photographie ainsi que dans le Bachelor en Communication visuelle. En 2012, il cofonde «YET Magazine», une revue thématique de photographie qui s’arrêtera après 12 numéros en 2020. En 2018, il lance sa propre plateforme éditoriale expérimentale, «CIAO Press», axée sur les frontières entre photographie et art contemporain. Depuis 2016, il développe son studio indépendant (Atelier Ciao) et se consacre principalement au design éditorial et à la photographie de nature morte. Lauréat du Swiss Design Award en 2018 et 2020, Nicolas Polli est résident à l’Atelier Robert à Bienne depuis 2021.

Les artistes présenté·e·s:

• Ayed Arafah
• Ruth van Beek
• Linus Bill & Adrien Horni
• Alina Frieske
• Sabine Hess
• Jeanne Jacob
• Enzo Mari
• Aldo Mozzini
• Nicolas Polli
• Olga Prader
• Erin O’Keefe
• Peter Fischli & David Weiss

cp

Contact:

https://www.mbal.ch/expo/per-fare-tutto-ci-vuole-un-fiore/

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