Die am 18. Januar 1955 in New York City geborene US-amerikanisch-dänische Jazzmusikerin und Komponistin Marilyn Mazur (Bild) ist am 12. Dezember 2025 in Kopenhagen gestorben. Sie war Perkussionistin, Schlagzeugerin, Pianistin und Vokalistin. In den frühen 1970er-Jahren war Mazur zunächst als Tänzerin und Pianistin in verschiedenen Tanzgruppen beschäftigt. Parallel dazu gründete sie 1973 ihre erste Band. Die meisten ihrer zahlreichen Perkussionsinstrumente erlernte sie erst im Laufe der Zeit im Selbststudium. Als Perkussionistin spielte sie zunächst mit Andreas Vollenweider, Charlie Mariano sowie mit Irène Schweizer und anderen Musikerinnen der Feminist Improvising Group. Ab 1980 war sie in der Gruppe Six Winds tätig; von 1982 bis 1984 leitete sie die nur aus Frauen bestehende Musik- und Theatergruppe Primi Band, zu der auch Irene Becker gehörte. Danach spielte sie mit John Tchicai und Pierre Dørge im New Jungle Orchestra. Von 1985 bis 1989 folgte das ihr Image prägende Engagement als ständige Drummerin von Miles Davis, das seinen Ausgangspunkt in der von Palle Mikkelborg geleiteten Produktion seiner Platte «Aura» hatte. Parallel spielte Mazur mit Gil Evans (1986) und mit Wayne Shorter (1987). Sie arbeitete u.a. auch mit Matthias Rüegg zusammen und ab 1991 ging sie regelmässig mit Jan Garbarek auf Tournee. (*)
Bild: Marilyn Mazur, 2008 – Foto: Gunnar Hovgård, https://www.flickr.com/people/gunnarsgear/ – Lizenz: https://creativecommons.org/licenses/by/2.0/deed.en – Datei: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Marilyn_Mazur.jpg
RIP Marilyn Mazur (1955-2025)
Sad to hear from Denmark this evening that the Marilyn Mazur has died at the age of 70.
Copenhagen Jazz Festival writes in tribute: “Marilyn Mazur – one of the biggest names in Danish music – has passed away after a long illness. She was 70 years old.
It is difficult to overstate Marilyn Mazur’s importance to Danish and international jazz. She has worked with Miles Davis, Wayne Shorter and Jan Garbarek as bandleaders, but it is still her own projects (Primi Band, Six Winds, Future Song, Shamania, etc.) that have each made a huge impact on the Danish/Nordic music scene.
Marilyn was also a wonderful person who loved music. And she was equally loved by audiences, colleagues and organisers alike. Our thoughts are now with her immediate family. We will never forget you, Marilyn.”
Hers is a unique place in jazz: the only woman member of a Miles Davis band, one of the few people to re-join his bands, a member of the Gil Evans Orchestra, the 2001 Jazzpar Prize winner, a six-time Downbeat Critics’ Pollwinner, sixteen albums on ECM, the German Jazz Critics’ Prize for Shamania (2017)
Sebastian Scotney
Few percussionists have combined mastery of a wide range of instruments with such a mixture of stagecraft, elegance and movement as Marilyn Mazur
Reviewing her appearance at the Royal Festival Hall with Jan Garbarek in the late 1990s, playing music from the Visible World album, I was struck by her “elfin dancing …moving lightly between her exotic instruments.” The set had its staid moments, but she enlivened the performance, helping to bring out the best in the keyboard work of Rainer Bruninghaus and the bass playing of Eberhard Weber, as well as Jan himself.
Alyn Shipton
https://www.jazzwise.com/news/article/obituary-marilyn-mazur-18-01-1955-12-12-2025
Dernière touche pour Marilyn Mazur, femme dans les vents jazz
La percussionniste danoise, figure du jazz contemporain, est décédée à l’âge de 70 ans. Elle avait joué entre autres avec Miles Davis.
Née à New York en 1955, Marilyn Mazur arrive au Danemark avec sa famille à l’âge de 6 ans. Passionnée de musique dès son plus jeune âge, elle suit des cours de piano classique et de danse, avant d’étudier les percussions classiques au Conservatoire royal du Danemark. Sa transition vers le jazz et l’improvisation se fait cependant de manière largement autodidacte.
Boris Senff
https://www.24heures.ch/marilyn-mazur-la-percussionniste-danoise-decede-a-70-ans-245909181689
Die mit Miles tanzte
Alle, die Marilyn Mazur einmal auf der Bühne erleben durften, werden von ihrer Energie und übersprudelnden Neugier und Freude am Musizieren und Staunen am reinen Klang erzählen, von der quirligen Musikerin, die dauernd in Bewegung war und hinter und um ihre Instrumente herumtanzte.
Dass diese Musikerin einfach nicht mehr da sein soll, ist unvorstellbar und schmerzt. Marilyn Mazur wird sehr fehlen!
Angela Ballhorn
https://www.jazz-fun.de/jazz-news/marilyn-mazur-1955-2025-die-mit-miles-tanzte.html
Mit ihr verliert die internationale Jazz- und Improvisationsszene eine Musikerin, Komponistin und Bandleaderin, die über Jahrzehnte hinweg durch ihre eigenständige künstlerische Haltung international wirksam war
Ein besonderes Anliegen war Marilyn Mazur die Förderung von Frauen in der Musik. Bereits Ende der 1970er-Jahre gründete sie mit Primi Band ein ausschließlich mit Frauen besetztes Ensemble. Dieses Engagement setzte sie unter anderem 2015 mit der Frauenband Marilyn Mazur’s Shamania fort.
Kennzeichnend für Mazurs musikalische Arbeit war ihre Verbindung eines umfangreichen Perkussionsinstrumentariums mit dem Schlagzeug. Daraus entwickelte sie eine unverwechselbare Spielweise, die sich durch klangliche Sensibilität, rhythmische Präzision und hohe improvisatorische Freiheit auszeichnete. Dabei war ihr Spiel immer eher auf gleichberechtigte musikalische Gestaltung und Interaktion ausgerichtet und weniger auf Begleitung. Diese eigenständige Stimme fehlt nun im Jazz.
fs
https://jazzpages.de/marilyn-mazur-ist-verstorben/
Der ganze Körper ein Instrument
Es gibt Musikerinnen, die man hört. Und es gibt solche, bei denen das Hören nur der Anfang ist. Marilyn Mazur gehörte zur zweiten Kategorie. Wenn sie spielte, wurde das oft zu einem Ereignis, das den Raum verändert. Allein die Bühnenpräsenz dieser Musikerin: Sie saß nicht hinter dem Schlagzeug – sie bewohnte es, inmitten von Trommeln, Gongs, Becken, Klangschalen und Objekten aus aller Welt.
Stefan Pieper
https://nrwjazz.net/farewell-marylin-mazur-der-ganze-koerper-ein-instrument
Afrikanische Wurzeln, Jazz & skandinavische Weite
Geboren wurde sie am 18. Januar 1955 in New York. Ihre Eltern zogen nach Dänemark um, als sie sechs Jahre alt war. Ihre Mutter hatte polnische Vorfahren, ihr Vater war Afroamerikaner. Diese multikulturelle Identität nutzte Marilyn Mazur für ihre schillernde Rhythmuswelt zwischen afrikanischen Wurzeln, Jazz und skandinavischer Weite.
Marilyn Mazur liebte Glöckchen, Gongs und alle Arten von Klangerforschung. Sie sammelte auf ihren Konzertreisen Instrumente und fügte sie ihrem Drumset hinzu. Marilyn Mazur live zu erleben, war immer ein großes Vergnügen, ihr exotisch erweitertes Schlagzeug-Set war ein Percussion-Paradies, in dem Marilyn Mazur wie eine Tänzerin agierte.
Lauretta Heinzelmann
Es war immer schön, Marilyn vor oder nach den Konzerten oder auf der Straße hier in Norwegen und in Kopenhagen zu treffen. Sie war immer eine freundliche und nette Person, die eine ganz eigene Aura um sich hatte. Die große Jazzfamilie in Dänemark und dem Rest der Welt wird Marilyn lange vermissen, und sie wird vielen jungen Jazzmusikern, insbesondere Schlagzeugerinnen und Perkussionistinnen, die sie als großes Vorbild und Mentorin hatten, als große Inspirationsquelle in Erinnerung bleiben.
Jan Granlie
Bekannt wurde sie als einzige Frau in Miles Davis’ Band, mit der sie in den 1980er-Jahren auf Welttournee ging und das legendäre Album «Aura» einspielte. Mit diesem Engagement setze die damals 30-jährige ihrer Karriere eine frühe Krone auf.
Ihre Musik verband afrikanische Wurzeln, skandinavische Weite und eine unerschöpfliche Neugier auf neue Klänge. Mit ihrem tänzerischen Spiel und der Freude am Experiment prägte sie den Jazz und wurde zu einem Vorbild für Musikerinnen weltweit.
Marilyn Mazur has passed. Honoring the musicianship, deep professionalism, warm personality and open spirit she had
Her playing with Miles, Wayne, Garbarek and in her own groups not only was musically so beautiful and unique, but also did a lot for anyone (women and men) seeking this path for themselves: really making an important contribution to the arts, to music at the highest level. Her compositional work was also unique.
My more personal memories are rehearsing 2018 in her studio in Copenhagen, performing with her and Magda Mayas in our trio création SPHAIRA in Lyon, and later, in 2019, performing her and my music with my students and band in Lausanne.
What was maybe most beautiful to see was how deeply invested Marilyn was at a very accomplished level in her career: still testing and looking for perfect instruments, setting up (for a long time, until it was right for her), soundcheck, performance.
Beautiful Marilyn, master musician.
Susanne Abbuehl
https://www.facebook.com/photo?fbid=2554757048240212&set=pcb.2554760764906507
Audios / Videos:
Thema Marilyn Mazur
https://www.youtube.com/channel/UCbTZ-RDMXpv2NIRYBfpQrnw
Diverses ARD
https://www.ardkultur.de/musik/jazz/artikel-zum-tod-von-marilyn-mazur-100
MILES DAVIS – Heavy Metal Prelude
Marilyn Mazur’s Percussion Paradise. Live at Copenhagen Jazzhouse, 2006
Marilyn Mazur’s Future Song Saturn Song
jazzahead! 2019 – Makiko Hirabayashi Trio
Marilyn Mazur and Jan Garbarek – Talking Wind
Mehr:
http://www.marilynmazur.com/future_song_homepage.html
https://www.facebook.com/TheOfficialMarilynMazurPage
https://kvindebiografiskleksikon.lex.dk/Marilyn_Mazur
https://musicevolution.info/marilyn-mazur
https://www.discogs.com/de/artist/256727-Marilyn-Mazur
https://www.imdb.com/de/name/nm1330887
https://da.wikipedia.org/wiki/Marilyn_Mazur
https://en.wikipedia.org/wiki/Marilyn_Mazur
(*) https://de.wikipedia.org/wiki/Marilyn_Mazur
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Kommentare von Daniel Leutenegger